Музыкальная история Белой Холуницы
Все мы знаем, что наш город родился в 1764 году. Родился для того, чтобы делать железо для России. Для организации железоделания был построен завод, плотина, пруд, много и тяжело трудились люди, производя холуницкое железо и чугунное литьё. А было ли место музыке в жизни в то далёкое время?
Давайте посмотрим отрывок из видеоролика, который сделали работники музея.
Отрывок из фильма «Музыка, застывшая в металле»
Давайте вернёмся к белохолуницкому симфоническому оркестру. Перед нами фотография Мариинского сада с ротондой на высоком берегу. (Сейчас это территория государственной школы).
Мы видим симфонический оркестр, который был организован восьмидесятых годах 19 века и состоял из 20 инструментов. По вечерам в летнее время оркестр играл в Мариинском саду, в заречной части Белохолуницкого завода.
Каппельмейстером был Щербаков В.Г., на контрабасе играл его сын. Так написал в своей рукописи один из первых белохолуницких краеведов Николай Павлович Сомов.
В музыкальной истории Белой Холуницы не так давно выявлен ещё один интересный факт. Относится к 1835 году. Краевед Сергей Николаевич Шулаков предоставил музею карту, из которой следует, что в 1835 году музыкантская, в которой репетировал оркестр заводовладельца Яковлева, находилась практически на месте, где в 1980-х годах стояла музыкальная школа (синий домик, который унесла огненная стихия).
Музыканты уезжали играть в Вятку в Благородном собрании « за плату, какую угодно будет комиссии назначить». В прошедшие перед тем годы платилось означенным музыкантам зиму до 1000 руб. По тем временам это была очень большая сумма денег
Советская эстрада родилась вместе с Октябрём. На митингах, импровизированных концертах звучали революционные песни, острый злободневный куплет, стихотворения, романтический монолог или частушка.
Широкое распространение в 20-30-е годы имели агитбригады
«Живая газета «Синяя блуза».
В саду Металлистов был построен Летний театр, где ставились спектакли, концерты, демонстрировались фильмы.
Наша землячка Галина Васильевна Колчина все свое детство оберегала отцову гармошку и впитывала мотивы родной холуницкой стороны.
Несмотря на возраст Галина Васильевна - человек очень активный, спортивный и музыкальный.
Вторая половина 30-х годов была вершиной в истории грампластинки. Портативный патефон пришел на смену громоздкому граммофону, получил огромное распространение, стал привычным атрибутом быта. Без этого музыкального ящика 30-х годов не мыслилась ни одна вечеринка.
О Родине старая пела пластинка,
О верности в дружбе и нежной любви.
Задорно и звонко звучала "Калинка",
И свистом пленяли певцы-соловьи.*
Грустил и страдал, поднимал настроенье,
Был сладкой утехой для тех, кто влюблён...
И хоть устарел, но достоин почтенья:
Его заслужил ветеран - ПАТЕФОН!
Н.К. Журавлёв с патефоном
Знакомьтесь - Николай Кузьмич Журавлев, районный землеустроитель и – любитель патефонной музыки.
… На современные городские мероприятия он приходит с патефоном и сразу вносит изюминку. Белохолуничанам Николай Кузьмич даёт возможность вдохнуть воздух ушедшей эпохи, почувствовать свою связь с культурной традицией прошлого.
Предвоенная жизнь была размеренной, тихой. Чай из самовара с сахаром вприкуску. Цветущая герань на окнах. Вёсельные долблёнки на пруду. Тенистые аллеи сада Металлистов, обнесенного со всех сторон красивой изгородью. Танцы под духовой оркестр, исполнявший вальсы, фокстроты, танго.
Летом 1940-го в поселок привезли группу ссыльных эстонцев из богатых семей. Подкованные по части музыкальной грамоты, эстонцы организовали кружки хорового пения, эстрадную студию и духовой оркестр.
Появился и первый джаз-оркестр.
В нём играли: Михаил Рана – контрабас,
Эдуард Урла и Сергей Сакеус - аккордеоны,
Харри Кылар - саксофон и кларнет,
его брат Эрик Кылар – руководитель.
Любимым местом выступлений музыкантов была эстрада в саду Олега Кошевого.
Сад Олега Кошевого
Сосланные эстонцы организовали первые большие праздники для холуничан. К участию в хорах и оркестрах они привлекали рабочих завода, студентов педучилища, школьников.
Хор в саду Олега Коршевого
Духовой оркестр Белой Холуницы
Духовой оркестр машиностроителей
Одним из учеников Эрика и Харри Кыларов был и Стасик Ермолаев. Любовь к музыке он пронёс через всю свою жизнь.
С.В. Ермолаев
Теперь мы с вами понимаем, откуда в Белой Холунице такая страсть и любовь к духовой музыке.
Летом 1940 года Холуница и думать не думала, что не пройдёт и года, как жизнь, тихую и размеренную, круто повернет жестокая война.
Годы Великой Отечественной войны. Было ли место музыке в тыловой Белой Холунице?
Обратимся к книге Кирякова Бориса Семёновича «Военнопленные в Вятском крае».
В госпитале 1149, который был размещён в здании сегоднящних музея и второй школы получали лечение наши враги – военнопленные: итальянцы, немцы и румыны. Был создан духовой оркестр, так же пленные играли на фисгармонии, губных гармошках. Из окон госпиталя иногда звучало изумительное по красоте пение на итальянском языке. Итальянцы с большим желанием выступали с концертами в госпитале и в поселке. Весной 1944г. оркестр духовых инструментов военнопленных играл на первомайской демонстрации. В начале и в конце митинга играли Гимн СССР, а пока шли колонны - марш. Музыканты заводского духового оркестра были настолько истощены, что не в состоянии были нести трубы и барабан.
Было место и театру. Белохолуницкие театралы гастролировали по окрестным деревням и ставили спектакли за еду.
И ещё пару слов о военном прошлом здания, в котором мы сейчас находимся.
На второй день Великой Отечественной войны, 23 июня 1941 года здание средней школы на ул. Советской стало мобилизационным пунктом райвоенкомата. Ежедневно со двора этого здания построившись повзводно, уходили мобилизованные по дороге на Слободской. Бывало, отправляли человек до пятисот в день. Уходили пешком, уезжали на подводах, на редких грузовых машинах. До бора, а то и дальше провожал их неутешный плач матерей, детей, надрывный звук гармошек. Впереди были горе, кровь, смерть, голод и лишения.
Недавно пожилая женщина из поколения, которое принято называть ДЕТИ ВОЙНЫ, спела мне частушку.
Со своей Варварушкой навяжу я варежек
Пусть тепло будет бойцу, Может, попадут отцу.
До сих пор не забываются военные годы. Все дети войны вязали носки и рукавицы - с отдельным указательным пальцем для курка . Те, кто постарше, точили снаряды на заводе и пахали на себе колхозные поля.
ДКЗ 1955 год
Переносимся в 1957 год. 1 сентября в здании Дома культуры завода открылась музыкальная школа.
Начала свое звучание историческая симфония, которая длится вот уже 65 лет. Авторами коллективного произведения можно назвать пять руководителей школы, 115 преподавателей, около 800 выпускников и более 200 юных музыкантов, художников и танцоров, которые учатся в школе сегодня.
Начинал писать историческую мелодию первый директор музыкальной школы – Владислав Федорович Наговицын.
В.Ф. Наговицын
Его последователями были Балыбердины - Ирина Николаевна и Михаил Авенирович. Вместе они почти полвека посвятили эстетическому воспитанию юного населения нашего города, развитию и укреплению материальной базы школы, формированию авторитета учебного заведения в городском социуме.
Балыбердины
Затем школьный корабль плыл по музыкальной волне под руководством Натальи Юрьевны Аввакумовой ,
Н.Ю. Аввакумова
в настоящее время Детской школой искусств руководит Ульяна Владимировна Осетрова.
У.В. Осетрова
А мы отправляемся по волне народной памяти, когда решением исполкома райсовета была открыта музыкальная школа в посёлке Белая Холуница.
Родители с радостью отдавали своих детей в музыкальную школу. Ещё не затянулись военные раны, и - хотелось радости. Покупали дорогие музыкальные инструменты своим детям. Даже носили в школу своих детей в тёмное грязное время на руках! Только бы учились! Об этом нам рассказала Светлана Алексеевна Усцова. Она была одной из первых учениц.
В 1964 году 12 белохолуничан стали первыми выпускниками школы.
Первые выпускники музыкальной школы.
Мы видим фотографию первого выпуска. Олег Олегович Ляпунов Светлана АлексеевнаУсцова стоят друг за другом в третьем ряду.
Усцова и Ляпунов в наши дни
Многие выпускники музыкальной школы работали и работают в сфере управления, образования и культуры, являются активными участниками художественной самодеятельности.
Александра Николаевича Черменина белохолуничанам представлять не надо. Всю жизнь он несет «заряд культурной» энергии в широкие массы населения.
Впрочем, и до поступления в музыкальную школу у Александра было бурное музыкальное детство.
Елена Владимировна Владыкина училась игре на фортепиано у Зубаревой Надежды Сергеевны и считает, что это лучший педагог, которого только можно пожелать.
Узнав про наше сегодняшнее мероприятие, многие люди с удовольствием вспоминали своё музыкальное детство.
Л.В. Краева
Краева Людмила Васильевна, работник администрации, сообщила , что
в музыкальную школу записалась сама, без участия родителей. Побудило желание научиться играть на баяне. « В нашей большой и дружной семье все играли на гармошке... А я решила продолжить традицию, только на баяне.
Педагогом была Ирина Сергеевна Зырянова ( на фото). Музыкальная школа очень пригодилась... Только благодаря ей я поступила в институт культуры, на баяне играю и в настоящее время... Для внучек! Спасибо школе и педагогам!
Любимое произведение Людмилы Васильевны - "Русский вальс " Игоря Фёдоровича Стравинского.
Ольга Александровна Черезова
Родилась и училась в Белой Холунице. В настоящее время работает в научной библиотеке ВятГУ ведущим библиотекарем.
Училась Ольга у Михаила Авенировича Балыбердина.
Помнит отчетные концерты в РДК, и как ходили выступать на выборах с концертами.
«В жизни все может пригодиться, рассуждает Ольга Александровна, - музыкальная школа ей пригодилась, в лихие 90-е, когда закрыли восьмилетку, и пришлось ей работать в детском доме 3 года музыкальным работником.
Сестра тоже закончила музыкальную школу и всю жизнь работает музыкаль-ным работником в детском саду»…
Сорокожердьева Н.Е.
Сорокожердьева Надежда Евгеньевна,(улыбается в фартучке первая слева) сейчас - сотрудница центральной библиотеки ( до замужества она была Гусева). Она вспоминает, что за компанию с подругой, после экскурсии зашла в музыкальную школу и поступила на класс фортепиано!
Учителем по специальности Людмила Анатольевна Сундарева. Подруги, бывало, приходили намного раньше начала занятия и, чтобы скоротать время, играли в прятки в концертном зале школы. (За что частенько попадало.)
За время учёбы Надежда узнала многих композиторов и произведения, по первым аккордам могла их определить. (уроки Людмилы Леонидовны Тетенькиной по музыкальной литературе не прошли даром даром). Надежда Евгеньевна и сейчас уважает классику.
Музыкальное образование - это один из видов, так называемого, дополнительного образования. А дополнительное не является обязательным, так зачем же оно нужно?
Дополнительное образование дает дополнительные возможности, увеличивает вероятность найти свои интересы, а благодаря этим интересам и занятие на всю жизнь. Как говорится – самая лучшая работа, это высокооплачиваемое хобби.
Что дает музыкальная школа, кроме умения играть на инструменте?
Мы сейчас не будем говорить о тех, кому музыкальная школа дает путевку в жизнь.
Прежде всего, это тренировка и развитие памяти во всех ее направлениях.
Это и память на слух (запоминание речи, музыки, иных звуков), что к слову, значительно облегчает изучение иностранных языков и избавляет от проблем с акцентом.
И зрительная память– способность ассоциировать связанные с музыкой визуальные картины и воспроизводить большие объемы информации.
Пространственная память – только представьте себе, запомнить расположение 88 клавиш фортепиано на расстоянии более полутора метров, или в каком положении рук звучит та или иная нота гитары и без ошибок их использовать.
Музыкальная память включает в себя слуховую, тактильную, эмоциональную и двигательную память. Только занимаясь музыкой, можно тренировать и развить практически все виды памяти ребенка.
Кстати для тех, кто умеет играть на музыкальных инструментах, обучение десятипальцевому методу печатанья на клавиатуре компьютера дается очень легко. Их не пугают большие объемы текста, и общаться с такими людьми даже в социальных сетях намного приятнее. Они не ограничены общением через смайлики.
Развитие мозга, координация рук, ног, глаз, все это и многое другое дают занятия музыкой.
Человек, умеющий и любящий играть на музыкальном инструменте, намного реже остается в одиночестве. Внимание со стороны позволяет ему не искать общества, а выбирать свой круг общения.
Основная же польза от занятий проявляется совершенно в других областях. И области эти могут охватывать практически все сферы в жизни человека.
С 2006 года музыкальная школа изменила свой статус. Образовательное учреждение стало называться ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ.
С недавнего времени в школе появилось отделение «Изобразительное искусство и декоративно-прикладное творчество».
Музей и юные художники очень дружны. Ребята приходят в музей, рисуют предметы старины, посещают занятия, в музее регулярно проходят выставки итоговых творческих работ выпускников детской школы искусств. Выставки, с которыми не хочется расставаться. Такой, например, была выставка «Созидатели земли Холуницкой».
Детская школа искусств - кузница знаний и мастерская душ, где ребёнка окружает красота, игра, творчество и фантазия.
О мире Белохолуницкой детской школы искусств, в котором живут дети и преподаватели, директор, Ульяна Владимировна Осетрова однажды очень образно заметила:
« В кармашках моей души – наши ученики. Успешные и самые лучшие. Преподаватели – творческие и увлеченные. И - наша школа – светлая и современная».
В начале лета в музее проходила фотовыставка, посвященная юбилею школы искусств. Предлагаем посмотреть видеоролик , подготовленный работниками музея по материалам этой выставки.
Видеоролик Фотовыставка к 65-летию школы искусств.
|
|