15.03.2022 08:24
128

С любовью к родной природе

ВП.Белорыбкин.JPG

15 марта открылась новая персональная выставка картин Виктора Павловича Белорыбкина «Такой задумчивой красы другой на свете нет!». В экспозиции представлены пейзажи нашей холуницкой природы. Полотна затрагивают потаенные струны человеческой души. Глядя на них, сразу узнаешь знакомые родные места.

Виктор Белорыбкин – человек большого доброго сердца. Душа его наполнена патриотизмом и любовью к своему краю. Он родился и живёт в Белой Холунице. После окончания школы, работал слесарем на Белохолуницком машиностроительном заводе. Уже тогда у него начал проявляться интерес к рисованию. В любую свободную минуту, будь то обеденный перерыв или просто перерыв на отдых, он брал карандаш и делал зарисовки. Рисовал рабочих, их выразительные лица. Потом начал копировать картины знаменитых мастеров живописи. Это занятие захватило его на всю жизнь.

Знакомство с кировскими художниками Сергеем Мезенцевым и Петром Вешигоровым только подогрело его желание рисовать. Виктор Павлович - заядлый рыбак и охотник, знал и бывал во всех известных местах в районе. Вместе с мастерами-художниками они часто выезжали на рыбалку и охоту. Мастера делали зарисовки природы, а начинающего художника пейзажи не очень интересовали. Он не смотрел на технику их письма и рисунка. «А надо было посмотреть», - жалеет Виктор Павлович об упущенной возможности поучиться. Он понимал, что у профессионалов имеются очень качественные, яркие краски, которые ему просто не доступны. Он не знал даже, где их взять. Поэтому изначально он стал использовать для своих работ краски, предназначенные для строительства и ремонта.

Как-то приехал в Белую Холуницу художник из Москвы Василий Ездаков. Его направили к Виктору Павловичу, зная, что тот увлекается рисованием и может быть проводником по уникальным местам нашей природы. Наблюдая за профессиональным художником, Виктор Павлович заметил, что эскизы, сделанные на природе, не похожи на готовые картины. Мастер пишет пейзаж по-своему, отталкиваясь только от своего наброска, меняя цвета, усиливая их. Виктору Павловичу это не понравилось, и он решил писать картины с точной передачей цветов и оттенков.

Начал интересоваться пейзажами. Ездил в Киров, посещал различные выставки, что-то нравилось, что-то нет. Постепенно приходило понимание натуры, появилось своё видение. Определилось направление, в котором он хотел бы работать. Ему хотелось создавать картины с яркими, светлыми красками, поднимающие настроение.

Возникло желание учиться и Виктор Павлович послал свои работы в Московский областной педагогический институт имени Н.К. Крупской. Пришёл ответ: «Талант художника есть. Предлагаем поступить». Так он начал учиться на заочном отделении. Из института приходили задания, образцы картин с современной техникой письма крупными мазками по образцу художника Ефрема Зверькова. А Виктору Павловичу нравилась чёткая, детальная прорисовка. На втором курсе Виктор Павлович решил прервать обучение. Основной курс уже был пройден, и ему выдали документ с квалификацией - «Преподаватель изобразительного кружка».

С этого момента Виктор Павлович начинает писать пейзажи. Бывая на рыбалке и наловив рыбы, он не ложится спать, а ходит по берегу, присматривается, как ночью меняется природа, какие в ней появляются цвета, оттенки. Кроме карандаша с собой обычно ни чего не носил, делал рисунки-наброски. Впоследствии приобрёл фотоаппарат. Но вот беда: при помощи плёночного аппарата невозможно было делать снимки ночью. Однажды фотоаппарат был «успешно» потерян вместе с рюкзаком. Подумал: это знак, больше не надо фотографировать, и стал рисовать по памяти.

Основой любого пейзажа, по его мнению, является небо. От него зависит, какими будут остальные цвета. Так и писал всю жизнь. Пишет и сейчас, уже, будучи в солидном возрасте. Считает, что сейчас может написать всё что угодно.

Виктор Павлович любит смотреть спортивные телепередачи, особенно когда идут лыжные соревнования. И, сидя у телевизора, делает наброски карандашом, но рисует он не лыжников, а природу. Природу разных уголков нашей страны, и зарубежную. Вот только по этим эскизам не написано ещё ни одной картины.

С большой любовью отзывается о нашей холуницкой природе. Его неудержимо тянет желание увидеть поля, лесочки, кусточки, травку. Вот как он говорит о берёзке: «Вот она, матушка, растёт такая красивая, нежная, так и жалко срубать. Она стоит как живая. Насколько она хороша…». Рассказывает: «На рыбалке все речки обошёл. На охоте по всем лесам «лазаю», всё надо запоминать. Ну как тут художником не станешь. Идешь зимой, сосенки возле реки маленькие, снег кругом, а река местами открылась. Делаю зарисовки. Иду по воде, в болотниках, на перекате рыбу высматриваю. Всё это природа, и никуда от нее не денешься. И не могу это не изобразить. Каждая сосенка, ёлочка, речку вижу, матушка ты моя золотая. Пью горстями воду, разговариваю с рекой».

Чтобы получилась картина, простого «фотографирования» недостаточно. Картину нужно создать: скомпоновать, некоторые элементы передвинуть, добавить тень, срезать ненужное, оставить только «окошечко», в котором находится то, на что необходимо обратить внимание.

Виктор Павлович замечает: «Чтобы создать оттенки, бывает недостаточно смешать краски. Нужно краску под низ подложить. Она будет просвечивать. Краски не все кроющие. Краски вообще разные. Бывает, возьмёшь чёрную, а она не чёрная, да ещё и просвечивает. Надо знать какие взять краски, теплые или холодные, и «подгадывать» какими крыть по верху».

Он искренне верит в то, что невозможно создать настоящую картину на компьютере, что только художник может сделать изображение таким, каким он хочет показать его зрителю.

Николай Тукмачев.